BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Castello di Rivoli - ECPv6.16.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Castello di Rivoli
X-ORIGINAL-URL:https://www.castellodirivoli.org
X-WR-CALDESC:Eventi per Castello di Rivoli
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Rome
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20220327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20221030T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240609T160000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240609T170000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240523T103944Z
LAST-MODIFIED:20250722T144510Z
UID:140878-1717948800-1717952400@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Jazz al Castello | Rinviato
DESCRIPTION:I.M.R. Jazz Ensemble \nAntonio Santoro NIO Flauto-Sassofono\nMassimo di Pierro Chitarra\nLino Criscitiello Chitarra\nAlessandro Degani basso elettrico\nMattia Bertone batteria \nUn viaggio nel tempo e nello spazio attraverso il Jazz\, da Standards di icone come Miles Davis\, Herbie Hancock\, Clifford Brown\, Chick Corea alla tradizione brasiliana di Anton Carlos Jobim\, fino alla contemporaneità. Con la preziosa eterogeneità delle esperienze musicali che lo caratterizzano\, il Jazz Ensemble dell’ Istituto Musicale Città di Rivoli Giorgio Balmas arriva al Castello di Rivoli domenica 9 giugno\, Dehor della Caffetteria\, con Antonio Santoro al flauto e sassofono\, Massimo di Pierro e Lino Criscitiello alla chitarra\, Alessandro Degani al basso elettrico\, Mattia Bertone alla batteria. \n  \nCONCERTO RINVIATO A DATA DA DESTINARSI \n 
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/jazz-al-castello-5/
LOCATION:Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea
CATEGORIES:concerto
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/05/PHOTO-2024-05-07-15-05-54.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240608T190000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240609T000000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240530T133225Z
LAST-MODIFIED:20250722T144700Z
UID:140972-1717873200-1717891200@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Una Notte al Castello di Rivoli. Club Silencio | 8 giugno 2024
DESCRIPTION:Sabato 8 giugno Club Silencio torna al Castello di Rivoli\, la Residenza Sabauda patrimonio UNESCO oggi trasformata in Museo d’Arte Contemporanea e centro creativo di sperimentazione artistica in continua trasformazione\, a due passi da Torino. \nDurante la serata potrai visitare la collezione permanente del Museo e godere di una vista mozzafiato su Torino. Scopri la mostra La semplice storia di un fotografo di Paolo Pellion e non perdere  Expanded with nel contesto di EXPOSED Torino Foto Festival. Tra le mostre\, potrai scoprire anche le opere dell’artista internazionale Rossella Biscotti con Titolo Primo\, Ho sognato\, Clara e altre storie. \nDalle 19 a mezzanotte la musica sarà protagonista con la selezione di 4mina\, TapeOut e Skip\, mentre nel Teatro ti aspetta l’affascinante performance di archi e pianoforte a lume di candela a cura del Trio Camelia. Non mancherà uno sfizioso food corner\, le proposte del nostro lounge bar e divertenti giochi culturali a tema. \n  \n 
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/una-notte-al-castello-di-rivoli-club-silencio-8-giugno-2024/
LOCATION:Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea
CATEGORIES:concerto,food,Residenza Sabauda,visita guidata
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/05/445788311_853652706803442_2997751963974793608_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240606T173000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240606T193000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240516T095526Z
LAST-MODIFIED:20250722T145016Z
UID:140665-1717695000-1717702200@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Collezione dal vivo | Una lezione-concerto sul tema Gli affetti
DESCRIPTION:Collezione dal vivo\nUna lezione-concerto sul tema Gli affetti \nGiovedì 6 giugno 2024\, ore 18.00 – 19.30*\nVilla Cerruti\, Sala delle Orchidee \nCon il nuovo titolo Collezione dal vivo\, riprendono gli appuntamenti mensili di approfondimento alla Collezione Cerruti. Anche quest’anno storici dell’arte e studiosi di altri ambiti disciplinari presenteranno al pubblico un’opera o un ciclo di opere appartenenti alla Collezione Cerruti. Da quest’anno le conferenze si alterneranno ad appuntamenti dedicati alla musica dal vivo\, in forma di lezioni-concerto\, a cura di Mario Calisi. \nIl secondo appuntamento di Collezione dal vivo è una lezione-concerto sul tema Gli affetti. Mario Calisi al pianoforte e Lorenzo Fazzini al flauto eseguiranno brani di Franz Benda\, Johann Nepomuk Hummel e Raffaele Galli. Seguirà una visita speciale che condurrà il pubblico alla scoperta di opere\, nuclei collezionistici e storie legate al tema prescelto. \n*È necessario prenotare e acquistare il biglietto alla pagina https://www.castellodirivoli.org/tickets/#\nIl costo del biglietto è di € 10\,00 e l’acquisto è consentito solamente on-line per un massimo di 20 partecipanti.\nLa navetta di collegamento alla Collezione Cerruti parte alle ore 17.55 dal piazzale antistante al Castello di Rivoli. \n  \n \nMario Calisi\nPianista\, compositore\, direttore d’orchestra. È musicista\, studioso e didatta riconosciuto dalla critica internazionale. Dal 2009 è docente al Conservatorio Statale di Musica “Giuseppe Verdi” di Milano. È stato docente di “Studio della strumentazione applicata alla partitura” nel Corso di Laurea Magistrale in Musicologia dell’Università Statale di Milano. Tra i molteplici riconoscimenti\, nel 1994 è stato insignito del titolo di “Grand Officier de l’Ordre Mondiale de la Science Musicale” di Ginevra. Ha suonato in Italia\, Francia\, Svizzera\, Germania\, Austria\, Portogallo\, Polonia\, Lichtenstein\, Bulgaria\, Brasile\, Croazia\, dove ha rilasciato registrazioni concertistiche per radio e televisioni. W. Stettler\, musicologo e critico musicale\, l’ha definito: «musicista eclettico\, profondo\, coerente… Mario Calisi\, pianista dal suono diamantino\, affascina ed estasia anche il pubblico più esigente… Il suo senso della metrica ed osservanza dei tempi richiama nel suo fascino Glen Gould». \n  \n \nLorenzo Fazzini\nNato a Pavia nel 1995\, si è diplomato con il massimo dei voti e la lode al conservatorio “Antonio Vivaldi” di Alessandria\, nella classe di Stefano Parrino. Ha proseguito gli studi con Roberto Issoglio\, diplomandosi con il massimo dei voti in musica da camera. Ha vinto il Primo Premio nella categoria Solisti al 3° Concorso Internazionale Città di Scandicci (FI)\, il Secondo Premio al 1° Concorso Internazionale Città di Villorba (TV) e il Secondo Premio al 2° Concorso Internazionale di Musica Malopolska (PL). Ha iniziato la sua attività concertistica come solista\, solista con orchestra\, in duo\, in trio e in varie formazioni cameristiche. Si è esibito\, tra gli altri\, con Peter-Lukas Graf\, Bruno Canino\, Daria Masiero\, Roberto Sérvile\, Jean-Claude Guidarini\, Luigi Maio e Joohee Shin. Ha collaborato con numerosi direttori d’orchestra\, tra i quali M. Alibrando\, F.I. Ciampa\, G. de Lorenzo\, G. Emilsson\, A.R. Casas e S. Pasini. Ha tenuto concerti in Italia\, Francia\, Svizzera e Cina\, collaborando con l’Orchestra Filarmonica Europea\, Castel Monastero\, “Le Altre Note” – Valtellina Festival\, Collegiata di Bellinzona\, Cattedrale di Notre-Dame di Tolosa e Cattedrale di Bouc-Bel-Air\, Teatro Fraschini e studi televisivi RAI di Roma. Ricopre il ruolo di primo flauto dell’Orchestra Filarmonica Campana. \n  \nCollezione dal vivo: prossimi appuntamenti\n25 luglio 2024\, ore 18.00 – 19.30\nClaudio Zambianchi\, La Falaise et la Porte d’Aval\, 1885\, di Claude Monet. Un dipinto del Museum Barberini di Potsdam \n12 settembre 2024\, ore 18.00 – 19.30\nLezione-concerto Il vuoto\nAmat Saxophone Quartet\nMusiche di J. Francaix\, P. Iturralde\, M. Calisi\, I. Xenakis \n24 ottobre 2024\, ore 18.00 – 19.30\nLuisa Mensi\, La conservazione della Collezione. Un caleidoscopio di tecniche dell’arte\nPresentazione al pubblico del nuovo laboratorio di restauro \n14 novembre 2024\, ore 18.00 – 19.30\nLezione-concerto Il canto del cigno\nMario Calisi (pianoforte) e Chenjie Lì (baritono)\nMusiche di F. Schubert\, V. Bellini\, E. Grieg\, I. Stravinsky \n  \n[Immagine: Evaristo Baschenis\, Natura morta con violino\, libri e frutta su un tavolo\, 1650 c.\, ph. Alessandro Fiamingo] \n  \n  \n 
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/collezione-dal-vivo-una-lezione-concerto-sul-tema-gli-affetti/
CATEGORIES:Collezione Cerruti,concerto,visita guidata
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/05/Baschenis_Natura-morta-con-violino-libri-e-frutta-sul-tavolo.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240602T160000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240602T173000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240529T085625Z
LAST-MODIFIED:20250724T082442Z
UID:140953-1717344000-1717349400@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:AM CLUB | PAOLO PELLION DI PERSANO - La semplice storia di un fotografo
DESCRIPTION:Per la prima volta\, viene presentato al pubblico un gruppo di fotografie\, comprendente molti inediti\, del fotografo Paolo Pellion di Persano (Castagneto Po\, Torino\, 1947-2017) a partire dai suoi esordi negli anni ‘70\, attraverso nuclei tematici che scandiscono il suo operato: i viaggi\, i fermenti sociali\, gli sviluppi dell’Arte Povera\, il lavoro per altri settori creativi e l’interesse nei confronti del teatro. \nLa mostra restituisce uno straordinario racconto nel quale l’energia artistica e intellettuale di Torino e del suo territorio è protagonista\, insieme alla storia stessa del Museo di cui Pellion è stato il primo biografo. La mostra valorizza la donazione avvenuta nel 2023 da parte degli eredi dell’Archivio del fotografo\, inclusivo di oltre 44.000 negativi\, al CRRI – Centro di Ricerca del Castello di Rivoli. Alla mostra segue una speciale visita alla Residenza Sabauda che prende spunto dal lavoro del fotografo. \n  \nVisita dedicata ai possessori dell’Abbonamento Musei \n\nInfo e prenotazioni: Numero Verde 800 329 329 oppure area riservata
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/am-club-paolo-pellion-di-persano-la-semplice-storia-di-un-fotografo/
LOCATION:Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea
CATEGORIES:visita guidata
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/05/PELLION_immagine-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240601T173000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240601T183000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240529T075947Z
LAST-MODIFIED:20250724T083111Z
UID:140946-1717263000-1717266600@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:VERSO LA FORMULA DELLA CREAZIONE. ARTE\, ECONOMIA E INTELLIGENZA ARTIFICIALE
DESCRIPTION:Festival Internazionale dell’Economia\nSabato 1 giugno 2024 \nTeatro Carignano ore 17:30 \ncon Stefano Baia Curioni\, Marcella Beccaria e Michelangelo Pistoletto\, introduce Giorgio Barba Navaretti \na cura del Castello di Rivoli Museo d’ Arte Contemporanea\, Rivoli- Torino \n“L’intreccio tra arte\, il concetto di creazione e l’utilizzo di strumenti che appartengono alle tecnologie contemporanee è al centro del percorso creativo di Michelangelo Pistoletto. La genesi di ogni nuova opera dell’artista prevede uno studio trans-disciplinare che abbraccia il pensiero filosofico\, quello economico e la dimensione sociale. Interessato ad analizzare in maniera critica e analitica la sua relazione con le complessità del reale\, in anni recenti l’artista si è confrontato con il digitale\, coinvolgendo l’Intelligenza Artificiale nel processo di creazione delle proprie opere. In questo confronto\, a partire dall’indagine sull’opera e sul pensiero dell’artista\, si propone una riflessione sugli intrecci tra arte e tecnologia\, intrecci\npresenti in ogni tempo. Oltre all’approfondimento sull’opera e sul pensiero di Pistoletto\, l’incontro investiga anche il contesto di origine dell’Arte povera e gli intrecci tra arte e tecnologie coeve\, anche attraverso l’analisi delle opere storiche di Arte povera nelle Collezioni del Castello di Rivoli.”
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/verso-la-formula-della-creazione-arte-economia-e-intelligenza-artificiale/
CATEGORIES:conferenza,Dipartimento Curatoriale
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/05/festival-internazionale-economia_programma2024_bg1.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240524T210000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240524T223000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240521T141838Z
LAST-MODIFIED:20250724T121107Z
UID:140846-1716584400-1716589800@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Piani Diversi
DESCRIPTION:Piani Diversi – un incontro dialettico tra grandi pagine della musica “scritta” e l’improvvisazione jazzistica\n\n\n\nUn grande pianista e compositore del mondo accademico\, Carlo Balzaretti\, incontra Enrico Intra\, pianista\, compositore\, arrangiatore e direttore d’orchestra tra i più importanti nella storia del jazz europeo: nasce Piani Diversi\, serrato quanto ironico ed emozionante dialogo musicale tra classica e jazz\, partitura e improvvisazione\, tradizione e contemporaneità.\n\n\n\nInfo e contatti\nIngresso 7 euro + dp\nPrevendite al link https://shorturl.at/fhHR5\nrivolimusica@istitutomusicalerivoli.it\n011-9564408\n\n\nIstituto Musicale Città di Rivoli “Giorgio Balmas”
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/piani-diversi/
LOCATION:Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea
CATEGORIES:concerto
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/05/Intra-balzaretti-002.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240519T160000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240519T170000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240508T074657Z
LAST-MODIFIED:20250725T083229Z
UID:140580-1716134400-1716138000@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Waiting for the van # Rinaldo Bellucci
DESCRIPTION:  \nDomenica 19 Maggio\, Piazza Mafalda di Savoia\, atrio esterno/ghiaia\, ore 16-17\, ingresso libero \nEvento organizzato in collaborazione con l’Istituto Musicale Città di Rivoli Giorgio Balmas  \nDa Rachmaninov a Chopin\, da Debussy a Skrjabin\, passando per Bach\, Liszt e composizioni originali\, la “musica da van” di Rinaldo Bellucci sovverte il paradigma spettatore – esecutore attraverso l’irriverente quanto geniale formula del concerto da camera itinerante\, dove è la musica\, e non vice versa\, a raggiungere il pubblico. Lo fa transitando in luoghi di passaggio\, spazi condivisi\, inaspettati\, creando la sonorizzazione inattesa grazie al pianoforte verticale installato su quello che è uno strumento\, per eccellenza\, del viaggio il mini van; così facendo\, la musica esce dagli ambiti deputati e predefiniti\, tornando alla dimensione che le è più consona\, quella del viaggio\, e creando quel corto circuito che genera stupore e infine la gioia dell’ascolto\, della fruizione\, dell’esperienza viva. \n  \nIn caso di maltempo il concerto verrà riprogrammato a data da destinarsi \n  \n 
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/waiting-for-the-van-rinaldo-bellucci/
CATEGORIES:concerto
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/05/20.-BELLUCCI-PH-MATTEO-PECA.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240518T110000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240518T220000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240502T072113Z
LAST-MODIFIED:20250725T083636Z
UID:140320-1716030000-1716069600@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Giornata Internazionale dei Musei ICOM 2024
DESCRIPTION:Sabato 18 maggio il Castello di Rivoli aderisce all’International Museum Day 2024 \napertura straordinaria sino alle ore 22 \n  \nSabato 18 maggio 2024\, il Castello di Rivoli aderisce all’International Museum Day 2024 promosso da ICOM (International Council of Museums) con un’apertura prolungata e un aperitivo al tramonto con live-set serale in Manica Lunga. Le attività della giornata rientrano nel nuovo programma Museo dal vivo\, che promuove forme di sperimentazione transdisciplinare in cui arti visive\, musica e cinema si fondono con le dinamiche della vita. Il programma riflette sulla duplice natura della parola live (in italiano ‘dal vivo’ e ‘vivere’) comune a queste diverse pratiche per sottolineare il legame indivisibile tra arte e vita partecipata al Museo. Per l’occasione verrà presentata la storica performance Entrevidas di Anna Maria Maiolino. Appositamente riconfigurata per gli spazi esterni del Museo\, la performance è stata realizzata dall’artista per la prima volta in Brasile nel 1981 durante un periodo nel quale la dittatura militare iniziava a cedere il passo a processi di democratizzazione\, restando tuttavia al potere. \n  \nPer celebrare la giornata dedicata ai Musei\, le Artenaute del Dipartimento Educazione propongono una serie di visite guidate alle mostre recentemente inaugurate negli spazi del Castello. Alle ore 11 è prevista la visita guidata a Paolo Pellion di Persano. La semplice storia di un fotografo\, mostra a cura di Marcella Beccaria e Andrea Viliani\, allestita nella Sala 18 al secondo piano. Alle ore 14 saranno le opere fotografiche della nuova mostra Expanded With allestita in Manica Lunga a essere protagoniste della narrazione. Alle ore 16 si prosegue con la visita guidata alla mostra di Rossella Biscotti Titolo primo\, Ho sognato\, Clara e altre storie allestita al terzo piano e curata da Marianna Vecellio. Nell’ambito della mostra e in occasione di questa giornata\, alle ore 17 nel Teatro del Museo sarà presentata una rassegna di opere filmiche di Rossella Biscotti che documentano i processi che si formano attorno ai luoghi\, agli eventi e alla scultura. I visitatori potranno assistere alla proiezione di Dalla Stazione Marittima al Ministero del Lavoro e delle Politiche Sociali\, 2010\, film 8mm digitalizzato\, b/n\, muto\, 12’ 15’’; The Trial (Il processo)\, 2010\, film 8mm digitalizzato\, b/n\, muto\, 10’ 43’’; La prigione di Santo Stefano (Parte 1)\, 2011\, film 8mm digitalizzato\, colore\, muto\, 10’ 33’’; La prigione di Santo Stefano (Parte 2)\, 2012-2013\, film 8mm digitalizzato\, colore\, muto\, 3’ 31’’ e La prigione di Santo Stefano (Parte 3)\, 2014\, film 8mm digitalizzato\, colore\, muto\, 3’ 30’’. \n  \nAlle ore 18\, nell’atrio juvarriano i visitatori sono accolti dalla performance Entrevidas (Tra le vite)\, 1981\, di Anna Maria Maiolino. Vincitrice del Leone d’Oro alla Carriera della 60. Esposizione Internazionale d’Arte La Biennale di Venezia\, l’artista è presente nella mostra Expanded With\, a cura di Marcella Beccaria\, con l’opera fotografica Entrevidas realizzata in concomitanza con l’omonima performance. Originariamente presentata a Rio de Janeiro nel 1981\, la performance vedeva coinvolta l’artista medesima che\, in equilibrio precario\, camminava lungo un selciato cosparso da centinaia di uova bianche fresche cercando di avanzare senza calpestarle. Ricca di valori simbolici\, a partire dal riferimento alla vita\, all’espressione comune pisar em ovos (camminare sulle uova) fino\, in ambito artistico\, all’uovo di Lucio Fontana\, la performance rappresentava anche un’azione di resistenza e adattamento nel complesso contesto politico del Brasile degli anni ottanta. Per la presentazione al Castello di Rivoli\, la performance vedrà la partecipazione della Compagnia EgriBiancoDanza\, diretta da Susanna Egri e Raphael Bianco\, con i danzatori Gianna Bassan\, Vincenzo Criniti e Oksana Romaniuk. Guidati dal coreografo Bianco\, i danzatori coinvolgeranno il pubblico nel percorso performativo dell’opera. La presenza della Compagnia EgriBiancoDanza avviene nell’ambito della pluriennale collaborazione con il Dipartimento Educazione del Castello. \nLa performance avrà luogo anche in caso di pioggia. \n  \nDalle ore 18 alle 22 aperitivi speciali proposti dalla Caffetteria del Museo. Dalle ore 19 sino alla chiusura del Museo\, presso il Ristorante si terrà un DJ set dell’artista e music producer Agostino Quaranta che proporrà brani di ‘Tecnopizzica’\, una forma di sperimentazione sonora che mescola campionamenti ritmici e linguistici della danza popolare salentina\, arricchendoli con la ritmicità distintiva del genere musicale techno\, originario di Detroit. \n  \nDalle ore 18 alle 22 il pubblico potrà accedere al Museo e partecipare agli eventi acquistando il biglietto d’ingresso al prezzo speciale di € 2\,00. \nLa performance Entrevidas è realizzata con la partecipazione di \n \n  \nSi ringrazia per il supporto alla performance Entrevidas l’Azienda Agricola Biologica di Olivero Claudio presente in Valle di Susa con uno dei suoi allevamenti. \n  \nBiografie\n  \n \nAnna Maria Maiolino è nata a Scalea\, in Italia\, nel 1942 da madre ecuadoriana e padre italiano. Emigra con la famiglia a Caracas\, in Venezuela\, nel 1954 dove studia alla Escuela de Artes Visuales Cristóbal Rojas dal 1958 al 1960. Nel 1960 si trasferisce a Rio de Janeiro\, in Brasile\, dove frequenta la Escola Nacional de Belas Artes\, seguendo i corsi liberi di pittura\, scultura e xilografia. Quest’ultima tecnica avvicina Maiolino alla xilografia popolare praticata del nord est del Brasile\, che l’artista utilizzerà per diversi anni perché intrisa di critica sociale. Dagli anni sessanta\, Maiolino entra a far parte del movimento artistico brasiliano Nova Figuração (Nuova Figurazione)\, con cui\, nel 1967\, partecipa alla mostra Nova Objetividade Brasileira\, organizzata da Hélio Oiticica al Museo d’Arte Moderna di Rio de Janeiro. Le stampe e disegni che Maiolino produce in questi anni\, che si concentrano su personaggi e narrazioni politiche\, oltre che su riferimenti personali\, corporei e familiari\, rappresentano atti di resistenza al regime militare nazionale\, alle crescenti disuguaglianze urbane e al patriarcato culturalmente radicato. Tra gli anni settanta e ottanta\, dopo un soggiorno a New York nel 1971\, Maiolino comincia a dedicarsi all’arte performativa e\, nel 1981\, mette in scena per la prima volta la performance Entrevidas\, in cui decine di uova sono sparse sul pavimento\, spazio che l’artista percorre come fosse un campo minato\, tenendo conto della fragilità e della precarietà dell’uovo\, simbolo della vita stessa. Dagli anni novanta\, Maiolino inizia a lavorare con l’argilla\, realizzando installazioni transitorie e ad alta intensità di manodopera che mettono in primo piano l’espressione gestuale e sensoriale\, la manipolazione fisica del materiale e il rapporto con materiali elementari. Nel corso della sua carriera\, Maiolino ha tenuto numerose mostre di rilievo e retrospettive\, tra cui quelle all’Instituto Tomie Ohtake di San Paolo (2022)\, al PAC Padiglione d’Arte Contemporanea di Milano\, alla Whitechapel Art Gallery a Londra (2019)\, al Museum of Contemporary Art di Los Angeles (2017)\, alla Fundació Antoni Tàpies a Barcellona (2010) e al Drawing Center di New York (2002). Ha partecipato\, tra l’altro\, alla Biennale di Venezia (2024)\, alla Biennale di Lione (2017)\, alla Biennale di Gwangju (2014)\, alla Biennale di San Paolo (2010\, 1998\, 1991\, 1994\, 1967)\, alla Biennale di Sydney (2008) e alla Biennale dell’Avana (1984). Le sue opere sono presenti nelle collezioni del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea\, Rivoli-Torino\, della Galleria Nazionale di Arte Moderna di Roma\, del Museo d’Arte Moderna di Bologna\, del Museum of Modern Art a New York\, del Museum of Contemporary Art di Los Angeles\, del Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand\, del Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro\, della Tate nel Regno Unito. Nel 2024\, Maiolino ha vinto il Leone d’Oro alla carriera alla 60. Esposizione Internazionale d’Arte La Biennale di Venezia e partecipato con una nuova grande installazione. \n  \n \nRossella Biscotti. Foto Martijn van Nieuwenhuyzen \n  \nRossella Biscotti (Molfetta\, 1978) vive e lavora a Rotterdam e Bruxelles. Artista multimediale\, impiega la scultura\, il video e la performance per indagare\, attraverso le sue opere\, strati di significato e network relazionali\, e narrare la costituzione di soggettività e immaginari collettivi spesso in contrasto con strutture economiche\, storiche e politiche. Nota a livello internazionale\, ha esposto il suo lavoro in tutto il mondo\, partecipando a importanti rassegne come la Diriyah Contemporary Art Biennale nel 2024\, il Dhaka Art Summit nel 2020\, la Biennale di Venezia e quella di Istanbul nel 2013\, dOCUMENTA (13) a Kassel nel 2012 e Manifesta 9\, a Genk in Belgio\, nello stesso anno. Le sue mostre personali più recenti si sono tenute presso Fabra i Coats\, Barcellona\, 2023; Stadtgalerie Zwergelgartenpavillon a Salisburgo nel 2021; il Kunstintituut Melly di Rotterdam nel 2019; la Kunsthaus Baselland di Muttenz in Svizzera nel 2018 e la V-A-C Foundation a Mosca nel 2016. Biscotti ha ricevuto diversi premi\, tra cui il Premio ACACIA per l’arte contemporanea\, lo Stipendium Mies van der Rohe e il Premio MAXXI. Sue opere pubbliche permanenti sono presenti presso l’Artline Parco d’arte contemporanea\, Milano\, 2023 e l’InnovOcean Campus a Ostenda\, 2022. \n  \n  \n  \n \nAgostino Quaranta è un artista interdisciplinare\, DJ e produttore musicale residente a Londra. Ha conseguito un Master in Scultura presso il Royal College of Art (2019)\, ha ricevuto lo Yorkshire Sculpture Park Residency Award (2019) ed è attualmente in residenza per Una Boccata D’Arte (2024). Dal 2018\, lavora a Turbo Sud\, un progetto che mira a documentare le scene musicali contemporanee e tradizionali del Sud Italia tra progetti di archivio e fiction. Turbo Sud abbraccia una varietà di interventi\, opere e pubblicazioni\, tra cui una mostra allo Yorkshire Sculpture Park (2022)\, accompagnata da una performance nel Deer Shelter Skyspace di James Turrell\, articoli e pubblicazioni musicali come Norient.com (2021)\, Le Chatroom (Regno Unito)\, e Hundebiss (IT)\, insieme ad esibizioni in vari festival e club di musica elettronica nel Regno Unito\, in Italia e altrove. Agostino trasmette regolarmente su stazioni radio online internazionali come Radio Alhara\, NTS\, e Radio Raheem. \n  \n  \n 
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/giornata-internazionale-dei-musei-icom-2024/
LOCATION:Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea
CATEGORIES:concerto,Dipartimento Curatoriale,Dipartimento Educazione,food,performance
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/05/Maiolino_Entrevidas-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240510T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240510T193000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240418T084619Z
LAST-MODIFIED:20250725T084106Z
UID:139679-1715364000-1715369400@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Collezione dal vivo / Guercino alla Collezione Cerruti
DESCRIPTION:Collezione dal vivo / Guercino alla Collezione Cerruti\nUn dipinto e una conferenza in occasione della mostra Guercino. Il mestiere del pittore\, Musei Reali – Sala Chiablese\, Torino \n  \nDal 6 aprile al 28 luglio 2024 il dipinto di Guercino\, raffigurante sant’Andrea\, della Collezione Cerruti sarà esposto nel salone rettangolare della villa di Rivoli \nVenerdì 10 maggio\, ore 18.00 – 19.30\, Sala delle Orchidee di Villa Cerruti \nIn occasione del primo appuntamento di Collezione dal vivo\, Annamaria Bava e Gelsomina Spione\, curatrici della mostra ai Musei Reali\, accompagneranno il pubblico alla scoperta della pittura del grande artista emiliano del Seicento \n  \nDa sabato 6 aprile e fino a domenica 28 luglio 2024\, in concomitanza con la mostra Guercino. Il mestiere del pittore\, prodotta da CoopCulture con Villaggio Globale International\, a cura di Annamaria Bava e Gelsomina Spione (23 marzo – 28 luglio 2024\, Musei Reali – Sala Chiablese\, Torino)\, nel salone rettangolare di Villa Cerruti sarà esposto un dipinto di Giovanni Francesco Barbieri\, noto come il Guercino (Cento\, Ferrara\, 1591 – Bologna\, 1666). L’opera\, ora parte della Collezione Cerruti\, è stata per lungo tempo proprietà di Andreina Cerruti (Torino\, 1923-2022)\, sorella di Francesco Federico e primo Presidente della Fondazione Francesco Federico Cerruti per l’Arte. \nIl dipinto raffigura un sant’Andrea avanti negli anni\, con barba e capigliatura fluenti\, mentre fissa con lo sguardo velato da una lieve malinconia un punto indistinto al di fuori della tela. L’apostolo regge tra le mani come senza sforzo la croce a X\, suo strumento di martirio e consueto attributo iconografico. Le dimensioni ridotte della tela e l’atmosfera di intimo raccoglimento lasciano intuire che l’opera fosse destinata alla devozione privata. La materia lavorata\, la pennellata morbida e leggermente chiaroscurata collocano l’opera all’interno del quinto decennio del Seicento\, periodo coincidente con il trasferimento del pittore a Bologna dalla natia Cento insieme alla sua fiorente bottega. \nIn occasione dell’allestimento del dipinto nella villa di Rivoli\, venerdì 10 maggio 2024\, dalle 18.00 alle 19.30\, si svolgerà la prima conferenza di Collezione dal vivo\, nuovo ciclo di appuntamenti alla Collezione Cerruti\, che prevede approfondimenti e lezioni-concerto. Annamaria Bava (Musei Reali\, Torino) e Gelsomina Spione (Università degli studi di Torino)\, curatrici della mostra dedicata a Guercino ai Musei Reali di Torino\, condurranno il pubblico alla scoperta della storia\, della produzione e dell’eredità del pittore emiliano del Seicento\, ripercorrendo anche le tappe salienti e le idee che le hanno portate alla realizzazione del ricco e importante evento espositivo. \n  \nLa conferenza\, per un numero massimo di 20 persone\, si terrà nella Sala delle Orchidee di Villa Cerruti e comprenderà una visita speciale alla Villa. \nÈ necessario prenotare e acquistare il biglietto alla pagina https://www.castellodirivoli.org/tickets/# \nIl costo del biglietto è di € 10\,00 e l’acquisto è consentito solamente on-line. \nLa navetta di collegamento alla Collezione Cerruti parte alle ore 17.55 dal piazzale antistante al Castello di Rivoli. \n  \nPer il possessori del biglietto della mostra Guercino. Il mestiere del pittore\, i partner Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea e Collezione Cerruti riconoscono una tariffa ridotta a € 19\,50 anziché € 26\,50 per l’accesso alla Villa Cerruti e al Castello di Rivoli. \n  \n\n\nAnnamaria Bava\nDirettore\, Galleria Sabauda – Musei Reali\, Torino. Riveste il ruolo di Responsabile dell’Area Collezioni d’Arte e di Archeologia. Ha pubblicato numerosi saggi\, in particolare sull’arte e sul collezionismo tra il Cinquecento e il Settecento\, e ha curato diverse mostre in Italia e all’estero. \n  \n\n \nGelsomina Spione\nProfessoressa di Storia dell’arte moderna\, Università degli studi di Torino. Si è principalmente occupata della cultura figurativa piemontese e ligure dei Sei e Settecento. Ha recentemente pubblicato il volume Il Barocco a Genova «un misto di più maniere»(Roma 2023). \n\n  \nLa conferenza sarà accompagnata da un’esibizione al pianoforte del duo Audisio. Il programma musicale è a cura di Mario Calisi.\nIl duo Audisio (Edoardo e Giacomo Audisio) nasce dal piacere fraterno di condividere la tastiera del pianoforte volto alla ricerca e diffusione sia della musica antica che contemporanea. Edoardo e Giacomo Audisio\, vincitori del Premio Bach di Sestri Levante nel 2023\, svolgono attività sia solistica che cameristica. \n\n  \n\n\n  \n 
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/collezione-dal-vivo-guercino-alla-collezione-cerruti/
CATEGORIES:Collezione Cerruti
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/04/guercino.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240421T113000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240421T130000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240328T221638Z
LAST-MODIFIED:20250725T084441Z
UID:139306-1713699000-1713704400@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Torino Jazz Festival al Castello di Rivoli | LA MUSICA diSTURBA
DESCRIPTION:  \n  \nLA MUSICA diSTURBA\nConcerto di Valeria Sturba e a seguire conversazione con Stefano Senni \nIn collaborazione con Torino Jazz Festival \n21.04.2024\n11:30 – 13\nTeatro  \nNel suo set onirico e colorato\, Valeria Sturba pizzica corde\, spinge pulsanti\, gira manopole\, aggiunge o moltiplica suoni\, crea piccoli mondi paralleli in cui voci soavi si confondono con theremin e canzoni dolci e malinconiche sprofondano in abissi di noise. Diplomata in violino\, Valeria Sturba canta\, compone\, utilizza l’elettronica e suona diversi strumenti oltre a vari giocattoli sonori. Il suo percorso artistico abbraccia vari generi: canzone d’autore\, rock\, jazz\, improvvisazione libera\, elettronica\, minimalismo. Al TJF ha già suonato con OoopopoiooO\, duo dadaista con Vincenzo Vasi. \n\nIngresso con biglietto ridotto del museo dalle ore 11 alle 11.30\, fino a esaurimento posti € 6\,50
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/museo-dal-vivo-la-musica-disturba/
LOCATION:Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/03/VAL-STU-090619-18.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240406T110000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240406T170000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240405T152416Z
LAST-MODIFIED:20240405T152416Z
UID:139374-1712401200-1712422800@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:ImmaginandoMondi
DESCRIPTION: \n\n \n\nSabato 6 \n\n \n\nIl Dipartimento Educazione cura gli incontri di formazione e co-progettazione con e per il Liceo Artistico Passoni di Torino\, aspettando il Salone Internazionale del Libro
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/immaginandomondi/
CATEGORIES:Dipartimento Educazione
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/03/IMG-20240313-WA0003.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240406T110000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240406T123000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240405T153902Z
LAST-MODIFIED:20240405T153902Z
UID:139376-1712401200-1712406600@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Arte e poesia per l’inclusione
DESCRIPTION:Arte e poesia per l’inclusione\nIstituto Comprensivo Gobetti di Rivoli\, Scuola Secondaria di Secondo Grado\nAbsolutely Dance di Elisa Corona e Dipartimento Educazione
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/arte-e-poesia-per-linclusione/
CATEGORIES:Dipartimento Educazione
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/04/arte.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240330T110000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240401T180000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240322T154544Z
LAST-MODIFIED:20250725T085647Z
UID:139210-1711796400-1711994400@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Pasqua e Pasquetta al Castello di Rivoli
DESCRIPTION:Il Castello di Rivoli in occasione delle festività pasquali sarà regolarmente aperto sabato 30\, domenica 31 marzo e lunedì 1 aprile dalle 11 alle 18.\nLa Collezione Cerruti è aperta sabato 30 e domenica 31 marzo  con visite nei seguenti orari 11:45; 13:15; 14:45; 16:15; 17:45.\nLe artenaute del Dipartimento Educazione saranno a vostra disposizione per le visite al pubblico alla Collezione Permanente alle ore 11\, 14 e 16.\nLa Caffetteria del Museo sarà regolarmente aperta ed osserva gli stessi orari del Museo. \n  \n  \n 
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/pasqua-e-pasquetta-al-castello-di-rivoli/
CATEGORIES:Dipartimento Educazione,Residenza Sabauda,visita guidata
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/03/https-www.castellodirivoli.orgmostrapaolo-pellion-di-persano-the-simple-story-of-a-photographer.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240323T160000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240323T190000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240314T105205Z
LAST-MODIFIED:20250725T090156Z
UID:139102-1711209600-1711220400@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:On Decay and Rebirth
DESCRIPTION:23 MARZO 2024\, ore 16 – 19\nCASTELLO DI RIVOLI MUSEO D’ARTE CONTEMPORANEA \n  \nIn occasione dell’evento biglietto euro 6\,50\, gratuito per i possessori di Abbonamento Musei e Torino +Piemonte Card  \nCaffetteria del Museo aperta sino alle ore 21.00 \nACQUISTA BIGLIETTO \nTeatro\, dalle ore 16\nJardin Bois de Rose (16’04’’)\, 2022\, e Terre Rouge (19’31’’)\, 2022\nscreening dei video di Tabita Rezaire \nAtrio e primo piano\, dalle ore 16.45\nTANGO!\, 2024\nperformance di Benni Bosetto \nSecondo piano\, Sala 22\, ore 18\nLingua Ignota (Timeo\, 2023)\nreading di Huw Lemmey \nSala progetto\, ore 19\nMERCURY + RED + MATRILINEAL\, 2024\nreading performativo di Antonia Brown \nNella settimana dell’equinozio di primavera il Castello di Rivoli ospita On Decay and Rebirth\, una giornata rivolta alla celebrazione del potere generativo dell’arte e della natura. Le sale del Museo\, il teatro e l’atrio settecentesco si animeranno di artisti e scrittori contemporanei con proiezioni\, performance e reading all’insegna della metamorfosi\, della convivenza e della rinascita. \nTrasferitasi da Parigi nella Guyana francese per studiare agricoltura e coltivazione della terra secondo le antiche tradizioni\, Tabita Rezaire è artista\, guaritrice e insegnante di yoga il cui lavoro esplora i modi in cui la terra\, le società e le persone si uniscono e intersecano attraverso l’agricoltura. In occasione di Vibrant Natures. On Decay and Rebirth\, il teatro del Castello di Rivoli ospiterà la proiezione di due video dell’artista che affrontano il significato di agricoltura tradizionale e di pratiche antiche. Jardin Bois de Rose (Giardino del palissandro)\, 2022\, è il racconto di un giardino nella Guyana francese dove sono coltivate diverse specie di piante medicinali tradizionali e ornamentali\, Rezaire apre con quest’opera una finestra su quella che è la farmacopea locale. Terre Rouge (Terra rossa)\, 2022\, indaga le possibili modalità con cui l’individuo può riconnettersi con la terra e le pratiche ancestrali legate dell’agricoltura indigena tradizionale. \nLa pratica artistica di Benni Bosetto è da sempre incentrata sulla trasformazione e decostruzione del corpo. In occasione di On Decay and Rebirth l’artista presenta TANGO!\, 2024\, una performance inedita che si sviluppa negli spazi espositivi della collezione in tre momenti: dalla malinconia di un cuore solitario\, un tango interspecie invaderà differenti sale del Museo terminando in un catartico carillon vivente. L’opera intende avviare una riflessione sull’innamoramento come processo d’intossicazione e sulla corporeità dei sentimenti\, giocando con cliché e archetipi associati all’amore. \nReligiosa\, scrittrice\, mistica e teologa tedesca del XII secolo\, Ildegarda di Bingen scrisse trattati di medicina e botanica sull’uso medicinale delle erbe. Tra le sue opere compare Lingua ignota per simplicem hominem Hildegardem prolata\, un testo scritto in una lingua da lei inventata per fini mistici. Lo scrittore e critico Huw Lemmey interpreta nel suo testo Lingua Ignota la visione di Ildegarda\, affrontando il tema dell’apocalisse\, dell’epidemia e del potere rigenerativo delle pratiche mistiche. Per On Decay and Rebirth Lemmey leggerà alcuni passi del suo libro\, segue la lettura collettiva del testo pubblicato in italiano nel 2023 dalla casa editrice Timeo. \nArtista visiva\, Antonia Brown vive tra Città del Capo e Bruxelles. La sua pratica artistica si estende attraverso scultura\, scrittura e performance\, interrogandosi su come i materiali partecipino alla formazione continua dei corpi. Attraverso una lettura performativa che include contributi dell’autrice britannica Kate Briggs\, Brown percorre la storia del rosso\, focalizzandosi sulla sua particolare relazione con l’estrazione e la tossicità.  MERCURY + RED + MATRILINEAL (MERCURIO + ROSSO + MATRILINEA)\, 2024\, indaga come il colore sia stato sommerso nelle politiche del corpo dall’antichità ai giorni nostri: dal Carminio\, estratto dagli insetti femmine parassiti del cactus Nopal in Messico\, al vermiglio e al suo legame nocivo con il mercurio\, fino al rosso sangue. Brown evoca così qualità mercuriali per simboleggiare le storie e la trasmissione delle linee di discendenza femminile. \nLa rassegna si conclude domenica 24 marzo alle ore 12 da Orti Generali\, str. Castello di Mirafiori\, 38/15\, Torino\, con il Banchetto della rinascita a cura di Debora Incorvaia e Paolo Bosca\, e il coinvolgimento della comunità di Orti Generali. Segue un reading di poesie a cura di Ethereal Society of Poetry. \nVibrant Natures. On Decay and Rebirth è realizzato da Almanac Inn\, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea e Orti Generali\, con il sostegno di Fondazione Compagnia di San Paolo\, Fondazione CRT e Regione Piemonte. \nVibrant Natures. On Decay and Rebirth è curato da Guido Santandrea per Almanac Inn e Marianna Vecellio per il Castello di Rivoli. \nPer l’occasione biglietto intero a 6.50 euro\, gratuito per i possessori di Abbonamento Musei e Torino + Piemonte Card.  \nACQUISTA BIGLIETTO \nBIOGRAFIE\nBenni Bosetto\n(Italia\, 1987) artista \nBosetto ha studiato all’Accademia di Brera di Milano e al Sandberg Instituut di Amsterdam. La sua pratica spazia tra disegno\, performance\, scultura e installazione\, e indaga il corpo in chiave interspecista e di genere. Di recente affronta lo studio dei rituali di guarigione antichi e contemporanei e degli stati di semicoscienza propri della meditazione e del sonno. Ha esposto presso il MAMbo\, Bologna\, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo\, Guarene\, GAMeC\, Bergamo e Quadriennale di Roma. \nAntonia Brown\n(Sudafrica\, 1989) artista \nBrown ha studiato alla University of Witwatersrand di Johannesburg e al Piet Zwart Institute di Rotterdam. Partecipa a programmi di residenza presso Fondazione Ratti\, Como\, Cité Internationale des Arts\, Parigi e Morpho\, Anversa. È interessata alla storia culturale delle piante in relazione ai concetti di guarigione\, fertilità e tossicità e indaga l’influenza della medicina umorale medievale e della botanica sulla concezione di corpo. Collabora con Kate Briggs. \nHuw Lemmey\n(Inghilterra\, 1986) scrittore\, artista e critico \nAutore di Lingua Ignota (Timeo\, 2023)\, My Corbyn Chemsex Hell (Montez Press\, 2019) e Chubz: The Demonization of my Working Arse (Montez Press\, 2014)\, scrive di studi di genere\, sessualità\, politica e misticismo e collabora con Frieze\, The Guardian\, Flash Art\, Tribune\, TANK\, The Architectural Review\, Art Monthly\, New Humanist\, Rhizome e Vogue. Insieme a Ben Miller conduce il podcast Bad Gays\, da cui è stato tratto il libro Bad Gays. Crudeli e spietati: una storia omosessuale (Il Saggiatore\, 2023). \nTabita Rezaire\n(Francia\, 1989) artista\, devota\, insegnante di yoga\, doula e agricoltrice \nRezaire vive a Cayenne\, nella Guyana francese\, dove ha fondato Amakaba\, centro per la saggezza della terra\, del corpo e del cielo. Laureata in Economia e con un Master presso la Central Saint Martins di Londra\, Rezaire è membro fondatore del gruppo di artisti NTU e parte del duo Malaxa. La sua pratica è incentrata sul rapporto tra tecnologia e spiritualità e immagina le scienze di rete (organiche\, elettroniche e spirituali) come agenti di guarigione. Ha esposto presso: Centre Pompidou\, Parigi; Serpentine\, Londra; MoMa\, NY; New Museum\, NY; MASP\, San Paolo; Gropius Bau\, Berlino e Artspace\, Sydney. \nVIBRANT NATURES. ON DECAY AND REBIRTH\nVibrant Natures. On Decay and Rebirth è un progetto sviluppato da Almanac Inn\, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea e Orti Generali\, a cura di Guido Santandrea e Marianna Vecellio\, in cui la nozione di decomposizione\, ibridazione e tossicità incontra quella di rinascita. \nA partire dall’indagine di luoghi residuali e della trasformazione della materia\, il progetto esplora come i processi di decadimento possano rappresentare occasioni di cambiamento\, metamorfosi e nutrimento\, in cui nuove forme di coesistenza\, alleanza e stratificazione aiutano a reimmaginare l’esistente e i possibili futuri. \nNella molteplicità della materia i corpi si compenetrano\, si aggregano\, partecipano a una dimensione collettiva in grado di sovvertire la condizione individuale dell’esistere e trascendere il binomio umano-non umano. In ogni momento\, la forma cambia in un processo di riconfigurazione ciclico e perpetuo per acquisire un carattere vitale e mutevole\, capace di liberare e ridefinire i corpi. \nIn un approccio che pone al centro transdisciplinarietà\, ecologia e intersezionalità\, i tre partner svilupperanno un programma che\, dal 3 febbraio al 24 marzo\, culmina nella settimana dell’equinozio di primavera\, simbolo di armonia e condizione di beneficio trasformativo. Vibrant Natures è composto da laboratori\, performance\, talk\, reading\, passeggiate e installazioni per mettere a confronto natura e storia\, studi ambientali e linguaggi artistici\, misticismo e poesia\, portando a Torino artisti e intellettuali internazionali e ponendoli in dialogo con il suo territorio. \nTra i partecipanti: Soukaina Abrour\, Lucilla Barchetta\, Paolo Bosca\, Benni Bosetto\, Antonia Brown\, Filippo De Pieri\, Ethereal Society of Poetry\, Simone Frangi\, Matthew Gandy\, Allison Grimaldi Donahue\, Debora Incorvaia\, Huw Lemmey\, Michele Lonati\, Tabita Rezaire\, Viviana Sorrentino\, Noura Tafeche. \nIl programma si svilupperà nelle diverse sedi dei partner coinvolti: Almanac Inn\, lo spazio espositivo e di ricerca dedicato a mostrare e sostenere le pratiche di giovani artisti emergenti; il Castello di Rivoli\, primo museo italiano dedicato all’arte contemporanea; e Orti Generali\, gli spazi agricoli urbani nati in un’area residuale sulle rive del torrente Sangone a Mirafiori Sud\, fortemente connotata dall’impatto sociale e ambientale degli impianti industriali della FIAT che negli anni sessanta portò la popolazione del quartiere a decuplicare. \nVibrant Natures è un progetto realizzato grazie al sostegno di Fondazione Compagnia di San Paolo\, Fondazione CRT e Regione Piemonte.
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/on-decay-and-rebirth/
CATEGORIES:cinema,conferenza,performance
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/03/Post01.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240310T150000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240310T160000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240227T171105Z
LAST-MODIFIED:20250725T090540Z
UID:138906-1710082800-1710086400@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Passeggiata con Michele Lonati
DESCRIPTION:Passeggiata con Michele Lonati\nDomenica 10 marzo\, h. 15\npresso Orti Generali \nPer il primo evento di Vibrant Natures presso Orti Generali\, il botanico Michele Lonati ci guiderà in una passeggiata per riflettere su alcuni dei temi centrali del progetto – in particolare i concetti di ibridazione\, tossicità e rinascita – confrontandosi con gli ecosistemi e le biodiversità che incontreremo nell’area  in cui è situato Orti Generali.  \nUnendo un’esplorazione in loco e con contestualizzazione teorica\, Lonati rifletterà su forme di coesistenza\, stratificazione e alleanza tra specie\, guardando in particolare alla fitosociologia\, ovvero come le specie ‘socializzano’ tra loro a formare una fitocenosi instaurando un profondo legame di interdipendenza.  \nMichele Lonati è Professore presso l’Università di Torino\, dove coordina il gruppo di ricerca in Ecologia e gestione delle praterie. Svolge attività su tematiche inerenti la conservazione di specie e habitat rari a rischio di estinzione\, gestione e conservazione della biodiversità\, contenimento di specie esotiche invasive\, gestione delle praterie e fitosociologia. È membro della Società Botanica Italiana\, della Società Italiana di Scienze della Vegetazione e del Gruppo di Lavoro sulle specie vegetali esotiche della Regione Piemonte.
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/passeggiata-con-michele-lonati/
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/02/PostIG.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240309T183000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240309T193000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240227T170855Z
LAST-MODIFIED:20250725T090853Z
UID:138896-1710009000-1710012600@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Simone Frangi in conversazione con Soukaina Abrour
DESCRIPTION:In occasione della prima mostra personale di Soukaina Abrour\, il curatore e ricercatore Simone Frangi sarà in conversazione con l’artista per riflettere sulla sua pratica e sulla nuova produzione presentata presso gli spazi di Almanac.  \nSimone Frangi (Italia\, 1982) lavora all’intersezione tra pensiero critico\, ricerca curatoriale e formazione. Attualmente è professore di Teoria dell’arte contemporanea presso l’École Supérieure d’Art et Design di Grenoble. Dirige con Alessandro Castiglioni Live Works – Free School of Performance presso la Centrale Fies di Trento e A Natural Oasis?\, un programma di ricerca transnazionale. Nel 2021 è diventato curatore senior di MEDITERRANEA19 – School of Waters. Ha pubblicato con Lucrezia Cippitelli l’antologia Colonialità e Culture Visuali in Italia (Mimesis\, 2021)\, e con lei dal 2023 è curatore di Kunst Meran Merano Arte. \nCresciuta in Italia dal 2000\, Soukaina Abrour (Marocco\, 1997) è laureata all’Accademia di Belle Arti di Venezia. La sua ricerca indaga la costruzione del sé nelle moltitudini umane e non umane\, attraverso la fabulazione e la sua materializzazione in nuove forme. Nel 2022 ha partecipato con BJCEM a una residenza per Procida Capitale della Cultura. Nel 2023 ha vinto la Agitu Ideo Gudeta Fellowship\, ideata da Razzismo Brutta Storia\, BHMF e Centrale Fies\, la residenza con MilanoMediterranea e partecipato al festival Farout a BASE Milano.
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/simone-frangi_soukaina-abrour/
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/02/PostIG-2.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240308T100000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240308T170000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240301T100735Z
LAST-MODIFIED:20250725T091334Z
UID:138941-1709892000-1709917200@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:8 marzo 2024
DESCRIPTION:Il Castello di Rivoli festeggia la Giornata Internazionale della Donna con un programma speciale\, dedicato alle artiste del Museo. Il Dipartimento Educazione del Castello di Rivoli  offre una visita tematica attraverso le opere della Collezione permanente. L’itinerario esplora le pratiche femminili che hanno lasciato un’impronta indelebile nell’arte contemporanea\, presentando opere di artiste come Carla Accardi\, Dara Birnbaum\, Monica Bonvicini\, Nan Goldin\, Tracey Emin\, Marisa Merz\, Marzia Migliora\, Pipilotti Rist\, tra le altre. L’incontro include anche un percorso tra le opere esposte nella mostra I Suoni dal Mondo\, creando un dinamico dialogo tra le artiste. \nOre 10:00\nVisita per i giovani delle scuole \nOre 15:00\nVisita per il pubblico \nInformazioni:\neduca@castellodirivoli.org \nLa visita è gratuita con pagamento di biglietto di ingresso del Museo (gratuito per abbonamento Musei).
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/8-marzo-2024/
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/03/Screenshot-2024-03-01-at-10.43.53.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240302T150000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240302T170000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240227T170317Z
LAST-MODIFIED:20250725T091710Z
UID:138888-1709391600-1709398800@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Dai palmi delle tue mani crescono i fiori di Palestina
DESCRIPTION:في كفوف يديك تنمو زهور فلسطين \nDai palmi delle tue mani crescono i fiori di Palestina\nLaboratorio di micro regali di strada a cura di Noura Tafeche in concomitanza con la mostra di Soukaina Abrour. \nSabato 2 Marzo\nDalle ore 15.00 alle 17.00 \nPresso Almanac inn  \nPer iscrizione QUI \nMicro Regali di Strada consiste nel preparare e compiere collettivamente un gesto pubblico di “Tenerezza Radicale”. \nLo scopo è lasciare che i passanti e gli abitanti del quartiere trovino a sorpresa\, in angoli impensati della città\, dei piccoli regali a loro destinati\, che esprimano\, attraverso il linguaggio del dono\, un mesaggio a supporto della cultura e della resistenza Palestinese. \nL^ partecipanti sono invitati^ a realizzare e/o portare da casa minuscoli manufatti realizzati per l’occasione o piccoli oggetti di recupero che si desiderano regalare alla città : il “cosa” è lasciato alla pura fantasia. Ad esempio\, si possono creare piccoli libricini con stralci di poesie di autrici Palestinesi\, micro-posters\, toppe a forma di anguria\, adesivi\, sacchettini con sementi della terra di Palestina ecc. \nCome funziona: \nPrima di iniziare\, tutt^ l^ partecipanti saranno accolt^ con un delizioso tè alla menta. Nella prima fase realizzeremo i piccoli oggetti che vogliamo donare\, successivamente li impacchetteremo insieme\, condivideremo semplici o ingegnose tecniche di confezionamento\, mentre nella seconda parte andremo in giro per le strade di Borgo Rossini a posizionare i pacchettini in angoli nascosti o ben visibili nello spazio urbano.\nTutto dipenderà dalla nostra intuizione estemporaneo e da cosa l’architettura della città ci suggerisce. \nCOSA PORTARE : puoi scegliere liberamente cosa regalare alla città tenendo a mente il messaggio che vogliamo lanciare\, l’unico dettaglio tecnico è che stia in un palmo di mano.\nLa dimensione di una miniatura può arrivare fino a 5-6 cm e senza limiti se l’oggetto è ripiegabile\, come un pezzo di stoffa o di carta. \nCOSA C’E’ GIÀ : una stampante\, un laptop\, una macchina da cucire\, carta\, nastri\, fiocchi\, decorazioni di recupero e il necessario per impacchettare. \nn.b. anche materiali portati da casa sono sempre benvenuti. \nNon preoccuparti se non hai qualcosa di pronto da regalare\, puoi unire le forze e realizzare qualcosa di nuovo con altri partecipanti\, con i materiali a disposizione. \nLo scambio e il solo gesto di donare – esente dalla pretesa di ricevere\, è uno dei modi per creare relazioni umane.\nQuesto non è un laboratorio didattico\, desideriamo solo incoraggiare una nuova abitudine. \nNoura Tafeche è un’artista\, ricercatrice indipendente e onomaturga. Laureata in Nuove Tecnologie per l’arte all’Accademia di Brera\, focalizzandosi sulla net.art e l’intrattenimento radicale\, Tafeche studia poi Filosofia. Il suo percorso si sviluppa attraverso metodi e pratiche laboratoriali\, il video e il disegno in miniatura. Indaga i fenomeni legati alle culture visuali online\, l’estetizzazione della violenza sulle piattaforme digitali\, la sperimentazione linguistica e la rappresentazione visuale di teorie speculative.
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/dai-palmi-delle-tue-mani-crescono-i-fiori-di-palestina/
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/02/PostIG-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240223T170000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240223T203000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240131T143556Z
LAST-MODIFIED:20250725T092334Z
UID:138519-1708707600-1708720200@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Weekend con Michelangelo Pistoletto. L’artista in conversazione con Marcella Beccaria
DESCRIPTION:In occasione dell’ultimo weekend della mostra Michelangelo Pistoletto. Molti di uno\, venerdì 23 febbraio 2024 alle ore 18 il Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea organizza un incontro per presentare il libro La formula della creazione (Cittadellarte Edizioni\, 2022) alla presenza dell’artista e del Vicedirettore e Curatore della mostra Marcella Beccaria. Dopo l’incontro\, Michelangelo Pistoletto sarà a disposizione del pubblico per autografare le copie del suo libro al terzo piano della Manica Lunga\, nel contesto della mostra. \nLa mostrà rimarrà straordinariamente aperta sino alle ore 20:30. \nLa conversazione con l’artista è ad ingresso gratuito\, previa prenotazione (rsvp@castellodirivoli.org) e fino ad esaurimento posti.\nIl volume La formula della creazione (Cittadellarte Edizioni\, 2022) è acquistabile nel Bookshop del Museo o nel Bookshop online. \nLa mostra è visitabile dalle 17 alle 20:30\, con ingresso a tariffa ridotta € 6\,5 euro (inclusi i  possessori di Abbonamento Musei; € 4\,50 per studenti e under 26) e presenza dell’artista per firmacopie.  \nSi consiglia di procedere all’acquisto del biglietto online. \nhttps://www.castellodirivoli.org/biglietti/
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/weekend-con-michelangelo-pistoletto-lartista-in-conversazione-con-marcella-beccaria/
CATEGORIES:conferenza,Dipartimento Curatoriale
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/01/M_Pistoletto_La_formula_della_creazione_low.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240214T100000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240214T170000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240201T155642Z
LAST-MODIFIED:20250725T092517Z
UID:138577-1707904800-1707930000@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:SAN VALENTINO @CASTELLO
DESCRIPTION:Il 14 febbraio il Castello di Rivoli invita gli amanti dell’arte a festeggiare San Valentino al Museo.\nPresentandosi con una persona alla quale si vuole bene\, potrete usufruire dell’offerta speciale di due ingressi al prezzo di uno (tariffa unica € 10\,00). \nPer questa giornata speciale\, è programmata una visita alle ore 14.30 dal titolo Bacco e Arianna\, belli\, e l’un dell’altra ardenti. La Responsabile della Valorizzazione della Residenza Sabauda e del Patrimonio Storico del Museo\, Alessia Giorda\, condurrà i visitatori alla scoperta degli affreschi storici che decorano la Residenza Sabauda. \nA seguire\, alle ore 16.00\, il Dipartimento Educazione organizza un incontro dedicato alle coppie di innamorati nel mondo dell’arte contemporanea. Attraverso le opere e gli artisti della Collezione permanente\, con particolare riferimento all’Arte povera e alla storia del Museo\, sarà possibile fare un viaggio alla scoperta di storie d’amore che hanno lasciato il segno nell’arte del nostro tempo: Gilbert & George\, Michelangelo Pistoletto e Maria Pioppi\, Mario e Marisa Merz\, Gilberto Zorio e Grazia Toderi\, Silvia Calderoni e Ilenia Caleo\, sono solo alcuni degli esempi di artisti e artiste compagni di vita e lavoro. L’incontro prevede inoltre un percorso dinamico tra la Collezione e la mostra Molti di uno di Michelangelo Pistoletto. \nInfo\ntel. +39 011.9565280 | biglietteria@castellodirivoli.org \n 
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/san-valentino-2024-castello-di-rivoli/
CATEGORIES:Dipartimento Educazione,Residenza Sabauda,visita guidata
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/02/56Valter-Felicioni-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240204T183000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240204T183000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240129T125945Z
LAST-MODIFIED:20250725T093009Z
UID:138433-1707071400-1707071400@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Natura Urbana: The Brachen of Berlin
DESCRIPTION:Protagonista del dibattito contemporaneo sulla ridefinizione di natura in senso aperto\, queer e decoloniale\, il geografo e urbanista Matthew Gandy\, Professore di geografia all’Università di Cambridge\, presenta il film Natura Urbana: The Brachen of Berlin\, 72’\, 2017\, storia della Berlino del dopoguerra attraverso le sue piante. \nNatura Urbana: The Brachen of Berlin ci conduce dai Trümmerlandschaften (letteralmente “paesaggi coperti di detriti”) con le loro ecologie singolari\, ai tetti abbandonati dell’impianto idrico del Friedrichshagen Waterworks al margine della città. In questi paesaggi incontriamo una straordinaria varietà di vegetazione spontanea proveniente da tutto il mondo\, germogliata lungo le linee ferroviarie\, agli angoli delle strade e nelle caratteristiche Brachen di Berlino. \nNel documentario la mutevole vegetazione di Berlino serve da storia parallela alla distruzione bellica\, alla divisione geopolitica e alla fase più recente di trasformazione urbana. Natura Urbana ci accompagna in un viaggio unico attraverso Berlino\, che va dal microcosmo botanico tra le pietre rotte della pavimentazione al tentativo di mappare l’intera città in base alle sue zone ecologiche distintive. \nDopo la proiezione del documentario Natura Urbana: The Brachen of Berlin\, 2017\, avrà luogo una conversazione tra Matthew Gandy e Lucilla Barchetta\, scrittricə e antropologə autricə del libro La rivolta del verde. Natura e rovine a Torino (AgenziaX\, 2021). Durante questo incontro saranno affrontate le nozioni di ibridazione\, tossicità e decadenza in risposta al film e in relazione al contesto torinese. \nL’evento è il secondo appuntamento di Vibrant Natures e si terrà in lingua inglese. \nBIOGRAFIE \nMatthew Gandy (Inghilterra\, 1965) geografo e urbanista\nMatthew Gandy è Professore di geografia all’Università di Cambridge e pluripremiato documentarista. I suoi articoli sono apparsi in molte riviste importanti\, tra cui IJURR\, New Left Review e Society and Space. Tra i suoi libri ricordiamo Natura urbana: ecological constellations in urban space (MIT Press\, 2022)\, Moth (Reaktion\, 2016)\, The fabric of space: water\, modernity\, and the urban imagination (MIT Press\, 2014) e Concrete and clay: reworking nature in New York City (MIT Press\, 2002). Attualmente sta lavorando sugli aspetti zoonotici dell’epidemiologia urbana come parte di un più ampio inquadramento concettuale della città multispecie. \nLucilla Barchetta (Italia\, 1988) scrittricə e antropologə\nLucilla Barchetta è antropologə e PhD in Studi Urbani. I suoi interessi intersecano i temi dell’ambiente\, la salute multispecifica e la tecnoscienza. È autricə del libro La rivolta del verde. Natura e rovine a Torino (AgenziaX\, 2021)\, nel quale approfondisce la storia delle aree fluviali di Torino per rivelare l’intrinseca politicità dell’ecologia urbana. \nMaggiori informazione sul programma completo \nVibrant Natures. On Decay and Rebirth è un progetto realizzato da Almanac Inn\, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea e Orti Generali. \n \nVibrant Natures è un progetto realizzato grazie al sostegno di Fondazione Compagnia di San Paolo\, Fondazione CRT e Regione Piemonte. \n \nL’evento è presentato in collaborazione con il Dipartimento di Architettura e Design del Politecnico di Torino \n \nIngresso gratuito fino a esaurimento posti.
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/natura-urbana-the-brachen-of-berlin/
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/01/Ig-9.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240203T170000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240203T170000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240125T134905Z
LAST-MODIFIED:20250725T093418Z
UID:138380-1706979600-1706979600@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Natura Urbana: Ecological Constellation in Urban Space
DESCRIPTION:Protagonista del dibattito contemporaneo sulla ridefinizione di natura in senso aperto\, queer e decoloniale\, il geografo e urbanista Matthew Gandy\, professore di geografia all’Università di Cambridge\, presenta il suo libro Natura Urbana: Ecological Constellation in Urban Space (MIT Press\, 2022).  \nPartendo da una visione stratificata che combina ecologia queer\, urbanismo multispecie\, teoria delle relazioni e studi critici del paesaggio\, lo studioso elabora una nozione di spazio urbano inteso come luogo in trasformazione sia naturale sia soggettivo degli individui che vi partecipano. \nNella presentazione Gandy delineerà una tipologia di ecologia urbana che evidenzia quattro punti di vista analitici: gli approcci basati sui sistemi che dominano sia la pedagogia che la pratica; i paradigmi di osservazione di lunga data che hanno recentemente permeato la citizen science (letteralmente “scienza dei cittadini”)\, la nuova scrittura della natura e i nuovi aspetti dell’arte ambientale; le prospettive di ecologia politica urbana che esplorano le dimensioni strutturali della produzione dello spazio; e un interesse emergente per l’urbanistica multispecie\, con collegamenti a studi critici su animali\, etnografie e geografie più che umane. \nNatura Urbana: Ecological Constellation in Urban Space è il primo appuntamento di Vibrant Natures. On Decay and Rebirth. Introduce Filippo De Pieri\, Professore di Storia dell’Architettura presso il Dipartimento di Architettura e Design del Politecnico di Torino. L’evento è realizzato in collaborazione con il Dipartimento di Architettura e Design del Politecnico di Torino.  \nIl prossimo appuntamento è domenica 4 febbraio alle ore 18 da Almanac Inn\, Via Reggio 13\, Torino\, con lo screening del film di Matthew Gandy Natura Urbana: The Brachen of Berlin\, 2017. Segue una conversazione tra l’autore e Lucilla Barchetta\, scrittricə e antropologə\, autricə del libro La rivolta del verde. Natura e rovine a Torino (AgenziaX\, 2021). \nBIOGRAFIE \nMatthew Gandy (Inghilterra\, 1965)\, geografo e urbanista.\nMatthew Gandy è professore di geografia all’Università di Cambridge e pluripremiato documentarista. I suoi articoli sono apparsi in molte riviste importanti\, tra cui IJURR\, New Left Review e Society and Space. Tra i suoi libri ricordiamo Natura urbana: ecological constellations in urban space (MIT Press\, 2022)\, Moth (Reaktion\, 2016)\, The fabric of space: water\, modernity\, and the urban imagination (MIT Press\, 2014) e Concrete and clay: reworking nature in New York City (MIT Press\, 2002). Attualmente sta lavorando sugli aspetti zoonotici dell’epidemiologia urbana come parte di un più ampio inquadramento concettuale della città multispecie.  \nFilippo De Pieri (Italia\, 1968)\, professore e storico dell’architettura.\nFilippo De Pieri è professore di Storia dell’Architettura presso il Politecnico di Torino. La sua ricerca copre una pluralità di aree geografiche (Europa\, Asia Orientale\, Nord America) e temi come la storia della pianificazione di primo Ottocento\, la storia della conservazione urbana nel Novecento\, la storia dell’abitare collettivo e la storia ambientale dell’architettura. Tra le sue pubblicazioni: Esplorazioni nella città dei ceti medi: Torino 1945-80 (LetteraVentidue\, 2015\, con G. Caramellino\, C. Renzoni\, M. Pace) e Tra simili. Storie incrociate dei quartieri italiani del secondo dopoguerra (Quodlibet\, 2022). \nIngresso gratuito fino a esaurimento posti (RSVP)\nMaggiori informazioni sul programma completo \nProgetto realizzato da Almanac Inn\, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea e Orti Generali. \n \nRealizzato grazie al sostegno di Fondazione Compagnia di San Paolo\, Fondazione CRT e Regione Piemonte. \n \nL’evento è realizzato in collaborazione con il Dipartimento di Architettura e Design del Politecnico di Torino.
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/natura-urbana-ecological-constellation-in-urban-space/
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/01/01.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240203
DTEND;VALUE=DATE:20240325
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240125T100834Z
LAST-MODIFIED:20250725T093629Z
UID:138351-1706918400-1711324799@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Vibrant Natures. On Decay and Rebirth
DESCRIPTION:Vibrant Natures. On Decay and Rebirth è un progetto sviluppato da Almanac Inn\, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea e Orti Generali\, a cura di Guido Santandrea e Marianna Vecellio\, in cui la nozione di decomposizione\, ibridazione e tossicità incontra quella di rinascita. \nA partire dall’indagine di luoghi residuali e della trasformazione della materia\, il progetto indaga come i processi di decadimento possano rappresentare occasioni di cambiamento\, metamorfosi e nutrimento\, in cui nuove forme di coesistenza\, stratificazione e alleanza aiutano a reimmaginare le nostre esistenze e i possibili futuri. \nNella molteplicità della materia i corpi si compenetrano\, si aggregano\, partecipano a una dimensione collettiva in grado di sovvertire la condizione individuale dell’esistere e trascendere il binomio umano-non umano. In ogni momento\, la forma cambia in un processo di riconfigurazione ciclico e perpetuo per acquisire un carattere vitale e mutevole\, capace di liberare e ridefinire i corpi. \nIn un approccio che pone al centro transdisciplinarietà\, ecologia e intersezionalità\, i tre partner svilupperanno un programma che\, dal 2 febbraio al 24 marzo\, culmina nella settimana dell’equinozio di primavera\, simbolo di armonia e condizione di beneficio trasformativo. \nVibrant Natures è composto da laboratori\, performance\, talk\, reading\, passeggiate e installazioni per mettere a confronto natura e storia\, studi ambientali e linguaggi artistici\, misticismo e poesia\, portando a Torino artisti e intellettuali internazionali e ponendoli in dialogo con il suo territorio. Tra i partecipanti: Soukaina Abrour\, Lucilla Barchetta\, Paolo Bosca\, Benni Bosetto\, Antonia Brown\, Filippo De Pieri\, Ethereal Petry Society\, Simone Frangi\, Matthew Gandy\, Debora Incorvaia\, Huw Lemmey\, Michele Lonati\, Tabita Rezaire\, Viviana Sorrentino\, Noura Tafeche. \nIl programma si svilupperà nelle diverse sedi dei partner coinvolti: Almanac Inn\, lo spazio espositivo e di ricerca dedicato a mostrare e sostenere le pratiche artistiche di giovani artisti emergenti; il Castello di Rivoli\, primo museo italiano dedicato all’arte contemporanea; e gli orti urbani di Orti Generali\, nati in un’area residuale sulle rive del torrente Sangone a Mirafiori Sud\, fortemente connotata dall’impatto sociale e ambientale degli impianti industriali della FIAT che negli anni sessanta portò la popolazione del quartiere a decuplicare. \nVibrant Natures è un progetto realizzato grazie al sostegno di Fondazione Compagnia di San Paolo\, Fondazione CRT e Regione Piemonte. \n\nProgramma\n Sabato 3 febbraio\, 17\nCastello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea (p.zza Mafalda di Savoia – Rivoli)\nNatura Urbana: Ecological Constellation in Urban Space (MIT Press\, 2022)\, conferenza di Matthew Gandy\, introduce Filippo De Pieri\nIn collaborazione con il Dipartimento di Architettura e Design del Politecnico di Torino \n\n\n\n\nDomenica 4 febbraio\, 18\nAlmanac Inn (via Reggio\, 13 – Torino)\nNatura Urbana\, 2017\, screening del film di Matthew Gandy e conversazione tra l’autore e Lucilla Barchetta\nIn collaborazione con il Dipartimento di Architettura e Design del Politecnico di Torino \n\n\n\n\nDomenica 11 febbraio\, 18.30\nAlmanac Inn\nReading group di poesie di Ethereal Society of Poetry \n\n\n\n\nSabato 24 febbraio\, 18\nAlmanac Inn\nAcqua e scopa fino in fondo al mare الماء والشطابة حتى لقاع البحر\nInaugurazione della mostra di Soukaina Abrour (fino al 24 marzo)\nIn collaborazione con Centrale Fies \n\nSunday 25 febbraio\, 18:30\nAlmanac Inn\nGruppo di lettura di poesie a cura di Ethereal Society of Poetry e Allison Grimaldi Donahue \n\n\n\n\n\n\n\nSabato 2 marzo\, 15\nAlmanac Inn\nMicro regali di strada\, laboratorio di Noura Tafeche in concomitanza della mostra di Soukaina Abrour \n\n\n\n\nSabato 9 marzo\, 18.30\nAlmanac Inn\nConversazione tra Simone Frangi e Soukaina Abrour \n\n\n\n\nDomenica 10 marzo\, 15\nOrti Generali (str. Castello di Mirafiori\, 38/15 – Torino)\nPasseggiata con Michele Lonati \n\n\n\n\nDomenica 17 marzo\, 11\nOrti Generali\nPasseggiata e raccolta di erbe officinali con Viviana Sorrentino a seguire\nPasseggiata con Lucilla Barchetta (h 15) \n\n\n\n\nGiovedì 21 marzo\, 18.30\nAlmanac Inn\nLaboratorio di scrittura di Huw Lemmey \n\n\n\n\nSabato 23 marzo\, 16\nCastello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea \n\n\n\nJardin Bois de Rose\, 2022\, e Terre Rouge\, 2022\, screening dei video di Tabita Rezaire\nTango!\, 2024\, performance di Benni Bosetto\nLingua Ignota (Timeo\, 2023) reading di Huw Lemmey\nMercury + Red + Matrilineal\, reading performativo di Antonia Brown \n\n\n\n\nDomenica 24 marzo\, 12\nOrti Generali\nBanchetto della Rinascita a cura di Debora Incorvaia e Paolo Bosca con il coinvolgimento della comunità di Orti Generali\nReading di poesie a cura di Ethereal Society of Poetry \n\n  \nBiografie\nSoukaina Abrour (Marocco\, 1997)\, artista.\nCresciuta in Italia dal 2000\, Abrour è laureata all’Accademia di Belle Arti di Venezia\, e vive e lavora tra Milano e Venezia. La sua ricerca indaga la costruzione del sé nelle moltitudini umane e non umane\, passate e future\, attraverso la fabulazione e la sua materializzazione in nuove forme. Nel 2022 ha partecipato con BJCEM a una residenza per Procida Capitale della Cultura. Nel 2023 ha vinto la Agitu Ideo Gudeta Fellowship\, ideata da Razzismo Brutta Storia\, BHMF e Centrale Fies\,la residenza con MilanoMediterranea e partecipato al festival Farout a BASE Milano. \n\nLucilla Barchetta (Italia\, 1988)\, scrittricə e antropologə.\nBarchetta è antropologə e PhD in Studi Urbani. I suoi interessi intersecano i temi dell’ambiente\, la salute multispecifica e la tecnoscienza. È autricə del libro La rivolta del verde. Natura e rovine a Torino (AgenziaX\, 2021)\, nel quale approfondisce la storia delle aree fluviali di Torino per rivelare l’intrinseca politicità dell’ecologia urbana. \n\nPaolo Bosca (Italia\, 1996)\, filosofo e ricercatore.\nBosca è dottorando presso l’Università di Scienze Gastronomiche di Pollenzo e l’Università di Torino\, collabora con lo IUAV e l’Università Ca’ Foscari di Venezia e fa parte del collettivo Spazio Vacante. Lavora sul tema dello spazio\, combinando la ricerca filosofica all’esperienza sul campo per indagare le relazioni tra le pratiche agricole o gastronomiche e la percezione\, l’ecologia e l’uso dei territori. Tra i suoi ultimi testi pubblicati Synchysis. The path of fluid knowledge (Vesper) e Disertare la crescita (Il Tascabile). \n\nBenni Bosetto (Italia\, 1987)\, artista.\nBosetto ha studiato all’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano\, dove vive\, e al Sandberg Instituut di Amsterdam. La sua pratica spazia tra disegno\, performance\, scultura e installazione\, e indaga il corpo in chiave interspecista e di genere. Di recente affrontalo studio dei rituali di guarigione antichi e contemporanei e degli stati di semicoscienza propri della meditazione e del sonno. Ha esposto presso il MAMbo\, Bologna\, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo\, Guarene\, GAMeC\, Bergamo e Quadriennale di Roma. \n\nAntonia Brown (Sudafrica\, 1989)\, artista.\nBrown ha studiato alla University of Witwatersrand di Johannesburg e al Piet Zwart Institute di Rotterdam prima di partecipare a programmi di residenza presso Fondazione Ratti\, Como\, Cité Internationale des Arts\, Parigi e Morpho\, Anversa. È interessata alla storia culturale delle piante in relazione ai concetti di guarigione\, fertilità e tossicità. Oggi indaga l’influenza della medicina umorale medievale e della botanica  sulla concezione di corpo attuale\, collegandola a un processo decoloniale di reimmaginazione delle relazioni somatiche. Collabora con Kate Briggs. \n\nFilippo De Pieri (Italia\, 1968)\, professore e storico dell’architettura.\nDe Pieri è professore di Storia dell’Architettura presso il Politecnico di Torino. La sua ricerca copre una pluralità di aree geografiche (Europa\, Asia Orientale\, Nord America) e temi come la storia della pianificazione di primo Ottocento\, la storia della conservazione urbana nel Novecento\, la storia dell’abitare collettivo e la storia ambientale dell’architettura. Tra le sue pubblicazioni: Esplorazioni nella città dei ceti medi: Torino 1945-80 (LetteraVentidue\, 2015\, con G. Caramellino\, C. Renzoni\, M. Pace) e Tra simili. Storie incrociate dei quartieri italiani del secondo dopoguerra (Quodlibet\, 2022). \n\nEthereal Society of Poetry\nEthereal Society of Poetry (ESP) è un progetto di Davide La Montagna (Italia\, 1992) e Deborah Martino (Italia\, 1997) nato dalla volontà di sensibilizzare\, divulgare e rendere accessibile la poesia tramite letture condivise e partecipative. ESP è concepita come una piattaforma d’incontro in forma di presentazioni\, letture\, conversazioni o tavole rotonde aperte a tuttə\, da svolgersi in un ambiente libero e sicuro. \n\nSimone Frangi (Italia\, 1982)\, curatore e ricercatore.\nFrangi lavora all’intersezione tra pensiero critico\, ricerca curatoriale e formazione. Attualmente è professore di Teoria dell’arte contemporanea presso l’École Supérieure d’Art et Design di Grenoble. Dirige con Alessandro Castiglioni Live Works – Free School of Performance presso la Centrale Fies di Trento e A Natural Oasis?\, un programma di ricerca transnazionale. Nel 2021 è diventato curatore senior di MEDITERRANEA19 – School of Waters. Nel 2021 ha anche pubblicato con Lucrezia Cippitelli l’antologia Colonialità e Culture Visuali in Italia (Mimesis\, 2021)\, con lei dal 2023 è curatore responsabile delle mostre d’arte contemporanea di Kunst Meran Merano Arte. \n\nMatthew Gandy (Inghilterra\, 1965)\, geografo e urbanista.\nGandy è professore di geografia all’Università di Cambridge e pluripremiato documentarista. I suoi articoli sono apparsi in molte riviste\, tra cui IJURR\, New Left Review e Society and Space. Tra i suoi libri ricordiamo Natura urbana: ecological constellations in urban space (MIT Press\, 2022)\, Moth (Reaktion\, 2016)\, The fabric of space: water\, modernity\, and the urban imagination (MIT Press\, 2014) e Concrete and clay: reworking nature in New York City (MIT Press\, 2002). Attualmente sta lavorando sugli aspetti zoonotici dell’epidemiologia urbana come parte di un più ampio inquadramento concettuale della città multispecie.  \n\nAllison Grimaldi Donahue (USA\, 1984)\, scrittrice e traduttrice.\nGrimaldi Donahue esplora le modalità con cui il linguaggio\, la performance e il testo possono muoversi tra esperienza individuale e collettiva. Utilizza metodi di scrittura partecipativa per costruire comunità improvvisate di scrittori e traduttori\, indagando i modi in cui il linguaggio è utile e inutile\, significativo e contenitore. È autrice di Body to Mineral (Publication Studio Vancouver\, 2016) e On Endings (Delere Press\, 2019) e traduttrice di Blown Away di Vito M. Bonito (Fomite\, 2021) e Self-portrait di Carla Lonzi (Divided\, 2021). Ha presentato il suo lavoro presso Sonnenstube\, Lugano\, Short Theatre\, Rome\, MACRO\, Roma\, MAMbo\, Bologna. \n\nDebora Incorvaia (Francia\, 1987)\, chef e artista.\nDiplomata all’École Nationale Supérieure d’Art de Bourges e membro dell’Académie Nationale de Cuisine\, Incorvaia combina cibo\, arte ed ecologia per creare “opere commestibili”\, performance culinarie\, sculture e installazioni. La sua ricerca esplora tecniche di cucina ancestrali e di fermentazione\, cottura e antiche ricette.  \n\nHuw Lemmey (Inghilterra\, 1986)\, scrittore\, artista e critico.\nLemmey è autore di tre romanzi\, Lingua Ignota (Timeo\, 2023)\, My Corbyn Chemsex Hell (Montez Press\, 2019) e Chubz: The Demonization of my Working Arse (Montez Press\, 2014). Scrive di studi di genere\, sessualità\, politica e misticismo e collabora\, tra gli altri\, con Frieze\, Guardian\, Flash Art\, Tribune\, TANK\, The Architectural Review\, Art Monthly\, New Humanist\, Rhizome e Vogue. Insieme a Ben Miller conduce il podcast Bad Gays\, da cui è stato tratto il libro Bad Gays. Crudeli e spietati: una storia omosessuale (Il Saggiatore\, 2023). \n\nMichele Lonati (Italia\, 1975)\, docente e teorico.\nLonati è professore presso l’Università di Torino\, dove coordina il gruppo di ricerca in Ecologia e gestione delle praterie. Svolge attività su tematiche inerenti la conservazione di specie e habitat rari a rischio di estinzione\, gestione e conservazione della biodiversità\, contenimento di specie esotiche invasive\, gestione delle praterie e fitosociologia. È membro della Società Botanica Italiana\, della Società Italiana di Scienze della Vegetazione e del Gruppo di Lavoro sulle specie vegetali esotiche della Regione Piemonte. \n\nTabita Rezaire (Francia\, 1989)\, artista\, devota\, insegnante di yoga\, doula e agricoltrice.\nRezaire vive a Cayenne\, nella Guyana francese\, dove ha fondato Amakaba\, centro per la saggezza della terra\, del corpo e del cielo. Laureata in Economia e con un Master presso la Central Saint Martins di Londra\, Rezaire è membro fondatore del gruppo di artisti NTU\, parte del duo Malaxa e madre della SENEB House. La sua pratica è incentrata sul rapporto tra tecnologia e spiritualità e immagina le scienze di rete (organiche\, elettroniche e spirituali) come agenti di guarigione in grado di evocare l’arte della connessione. Il lavoro di Rezaire è stato esposto: Centre Pompidou\, Parigi; Serpentine\, Londra; MoMa\, NY; New Museum\, NY; MASP\, San Paolo; Gropius Bau\, Berlino e Artspace\, Sydney. \n\nViviana Sorrentino (Italia\, 1980)\, naturalista.\nSorrentino è PhD presso l’Università di Scienze Naturali di Torino. Dal 2009 ha cominciato a studiare le erbe selvatiche in relazione alle loro proprietà benefiche e curative\, sperimentando con la pratica del foraging e la cucina\, usando le piante selvatiche come nutrimento e un approccio etico responsabile nei confronti del nostro rapporto con la natura.  \n\nNoura Tafeche (Tristan da Cunha\, 1979)\, artista\, ricercatrice indipendente e onomaturga.\nLaureata in Nuove Tecnologie per l’arte all’Accademia di Brera focalizzandosi sulla net.art e l’intrattenimento radicale\, Tafeche prosegue successivamente gli studi in Filosofia. Il suo percorso artistico si sviluppa attraverso metodi e pratiche laboratoriali\, il video e il disegno in miniatura. Le sue aree di ricerca approfondiscono lo studio di fenomeni legati alle culture visuali online\, l’estetizzazione della violenza sulle piattaforme digitali\, la sperimentazione linguistica e la rappresentazione visuale di teorie speculative. \n\nAlmanac Inn\nAlmanac è uno spazio non-profit dedicato a mostrare la varietà delle forme e dei linguaggi dell’arte contemporanea e a interagire con le diverse modalità con cui può diventare parte integrante dei ritmi quotidiani della vita. Almanac mira a sostenere la ricerca e lo sviluppo artistico\, ad affrontare le urgenze del presente\, focalizzandosi su mostre personali di artisti emergenti e su un programma complementare di progetti educativi e partecipativi. Almanac ha iniziato la sua attività nel 2013 con Almanac Projects a Londra. Successivamente\, nel 2014 è stato fondato Almanac Inn a Torino. In 10 anni di attività Almanac ha prodotto oltre 80 mostre personali e realizzato numerosi progetti in collaborazione con istituzioni artistiche internazionali come CAC Brétigny\, GAMeC\, Bergamo\, Gasworks\, Londra\, Goldsmiths University\, Londra\, MAMbo\, Bologna\, Morpho\, Anversa\, OGR\, Torino.  \n\nCastello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea\nSituato in un castello barocco del XVIII secolo progettato dall’architetto Filippo Juvarra\, il Castello di Rivoli è stato restaurato e aperto al pubblico nel 1984. Con la sua rinomata collezione d’arte contemporanea e i suoi 7000 metri quadrati di spazio espositivo\, il museo è una delle massime istituzioni europee dedicate ad esporre e collezionare arte contemporanea in un dialogo costante con la tradizione artistica e architettonica del passato. Imprescindibile centro di cultura artistica\, il Castello di Rivoli contribuisce alla diffusione\, valorizzazione e studio dell’arte contemporanea attraverso mostre\, attività di ricerca e produzione di cataloghi\, oltre che di avanzati programmi educativi. \n\nOrti Generali\nIl progetto nasce nel 2018 con l’obiettivo di realizzare un modello di impresa sociale in un parco cittadino del quartiere periferico Mirafiori Sud di Torino\, caratterizzato da un passato industriale. Con l’obiettivo di riconsegnare alla cittadinanza un parco abbandonato da molti anni caratterizzato da abusivismo e degrado\, si è consentito ad oltre 250 famiglie di vivere l’orticoltura urbana come un’opportunità di integrazione sociale e culturale. Il processo di trasformazione\, che ha incluso eventi culturali\, attività didattiche con le scuole e percorsi di inclusione sociale\, ha contribuito a un rinnovato senso di comunità e allo sviluppo di una sensibilità ecologica. \n\nGuido Santandrea (Italia\, 1989)\, curatore.\nSantandrea è direttore artistico e cofondatore di Almanac Projects (Londra) e Almanac Inn (Torino). Dal 2013 ha lavorato alla curatela e alla produzione di oltre 80 mostre personali di artisti emergenti tra le due sedi di Almanac. La sua pratica curatoriale si concentra sulla facilitazione dello sviluppo di artisti emergenti per rispondere alle urgenze del presente. Ha scritto per riviste come Mousse\, Arte e Critica\, Kaleidoscope\, This Is Tomorrow e ha contribuito a conferenze e conversazioni con artisti in istituzioni e gallerie quali Freie Universität\, Berlino\, Fiorucci Art Trust\, Londra\, Pump House Gallery\, Londra\, Richard Saltoun Gallery\, Londra. \n\nMarianna Vecellio (Italia\, 1973)\, storica dell’arte e curatrice.\nVecellio è curatrice presso il Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea\, Rivoli – Torino. Le sue aree d’indagine privilegiano ricerche inerenti la soggettività contemporanea nella società digitale\, le pratiche ecologiche e fuori dal coro. Curatrice di mostre e pubblicazioni nazionali e internazionali\, per il Castello di Rivoli ha concepito e realizzato mostre e pubblicazioni\, fra cui Michael Rakowitz\, 2020\, Hito Steyerl\, 2019\, Anna Boghiguian\, 2017 – 2018\, Ed Atkins\, 2017. Ha inoltre ideato e curato progetti transdisciplinari volti a esplorare le nuove forme di coesistenza e trasformazione del vivente\, tra ecologia e postumanoe tenuto conferenze e docenze presso università e istituzioni. \nProgetto realizzato da Almanac Inn\, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea e Orti Generali. \n \nRealizzato grazie al sostegno di Fondazione Compagnia di San Paolo\, Fondazione CRT e Regione Piemonte.
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/vibrant-natures-on-decay-and-rebirth/
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2024/01/vibrant-natures_1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240117T100000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240117T170000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20240117T084038Z
LAST-MODIFIED:20240117T085202Z
UID:138217-1705485600-1705510800@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:La Manica Lunga oggi è chiusa per manutenzione straordinaria. Riapriremo il prima possibile
DESCRIPTION:
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/la-manica-lunga-oggi-e-chiusa-per-manutenzione-straordinaria-riapriremo-il-prima-possibile/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2017/07/CASTELLO-DI-RIVOLI-atrio-juvarriano-e-Manica-Lunga.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20231215T210000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20231215T220000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20231205T212435Z
LAST-MODIFIED:20250725T094110Z
UID:137205-1702674000-1702677600@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:QUARTETTO DELL’ORQUESTA TIPIQUA MARCUCCI
DESCRIPTION:Ezio Borghese al bandoneon\, Ciro Cirri al contrabbasso\, Marco Fringuellino al pianoforte\, Enrico Luxardo al violino: nato nel 2005 come quartetto della nota Orchestra Tipica di Alfredo Marcucci\, in esibizione su palchi nazionali e internazionali\, arriva a Scene dal Vivo per portare l’eccellenza del tango argentino\, suonato e accompagnato dalla danza di Elena Garis e Marcelo Ballonzo. \nInfo e contatti\nrivolimusica@istitutomusicalerivoli.it\n011-9564408 – 3297049324
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/quartetto-dellorquesta-tipiqua-marcucci/
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2023/12/Screenshot-2023-12-05-at-19.49.20.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20231215T200000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20231215T210000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20231205T213503Z
LAST-MODIFIED:20250725T094235Z
UID:137215-1702670400-1702674000@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Paint it Black. Murmur + Michele Ferrari (Villa Lontana Records) 
DESCRIPTION:Murmur + Michele Ferrari (Villa Lontana Records) \nArrangiamenti poetici\nTesti di Luce Cacciaguerra e Greta Sugar\nSuono di Michele Ferrari (VLR @villalontana)\nVenerdì 15 dicembre 2023 al Castello di Rivoli\, dalle ore 20 alle 21 \nMurmur è un collettivo di poesia fondato da Maria Luce Cacciaguerra (Palermo 1997) e Greta Sugar (Milano 1998)\, che nasce a Milano nell’inverno 2022 con l’idea di riprendere l’arte poetica partendo dall’incontro. Murmur raccoglie le parole e le ricerche sonore e visuali di artisti\, pensatori\, e di chiunque abbia a cuore la poesia\, è un invito a ripartire dalla condivisone dei testi per approdare a un dialogo\, un confronto\, un lavoro sulla parola. \nMichele Ferrari (1986) è un artista visivo e musicista. Dal 2020 co-dirige Villa Lontana Records @villalontana\, un’etichetta discografica sperimentale e indipendente con sede a Roma\, che si incentra sulla produzione di nuove sonorità\, dall’elettroacustica ai field-recordings e dall’elettromagnetismo alla poesia sonora.
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/paint-it-black-murmur-ferrari/
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2023/12/Screenshot-2023-12-06-at-20.27.12.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20231215T190000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20231215T200000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20231205T213020Z
LAST-MODIFIED:20250725T094335Z
UID:137209-1702666800-1702670400@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Nova Express
DESCRIPTION:Gianluigi Ricuperati presenta l’ultimo numero della rivista Nova Express presso il Bookshop del Castello di Rivoli.
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/nova-express/
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2023/12/Screenshot-2023-12-05-at-16.54.04.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20231214T130000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20231214T140000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20231016T202234Z
LAST-MODIFIED:20250725T094905Z
UID:135341-1702558800-1702562400@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Lunch Talks @ GDI – Torino | Parlare d’Arte.2 | 14 DICEMBRE 2023
DESCRIPTION:Dopo l’edizione 2022-2023\, torna nell’autunno 2023 Lunch Talks @ GDI Torino. Parlare d’Arte. Grandi artisti\, grandi mostre\, grandi temi\, un nuovo programma di incontri a cura del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea presso le Gallerie d’Italia\, Torino. \nLunch Talks @ GDI Torino. Parlare d’Arte. Grandi artisti\, grandi mostre\, grandi temi offre l’opportunità di avvicinarsi all’arte contemporanea. Con un’attenzione particolare alla fotografia\, alla sua nascita ed evoluzione\, e al rapporto che la lega indissolubilmente alle altre forme di arte\, le tematiche che saranno affrontate durante questa edizione dei Lunch Talks sono l’occasione per conoscere le opere di alcuni tra i più importanti artisti contemporanei\, approfondire mostre epocali che hanno ridefinito il concetto di arte\, ed esplorare i nodi tematici che animano il dibattito culturale contemporaneo. \nGli incontri sono tenuti da Carolyn Christov-Bakargiev\, Direttore del Castello di Rivoli\, Marcella Beccaria\, Vice Direttore\, Capo Curatore e Curatore delle Collezioni\, e Marianna Vecellio\, Curatore\, che accompagneranno il pubblico in un affascinante viaggio nell’arte dei nostri giorni\, condividendo le loro dirette esperienze e il loro continuo lavoro di ricerca. \nI Lunch Talks propongono una nuova forma di “pausa pranzo”. Gli incontri avverranno negli spazi dell’Arena delle Gallerie d’Italia di Torino\, in un ambiente rilassato e informale. I partecipanti riceveranno un lunch box a cura di Costardi Bros e potranno concludere l’esperienza con una visita alle mostre allestite negli spazi di Gallerie d’Italia a Torino. \nIl programma è a cura del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea in collaborazione con Gallerie d’Italia – Torino \n14 DICEMBRE 2023 (h. 13-14)\nMarcella Beccaria\, La luce nell’arte\nDa Caravaggio in poi\, un viaggio alla scoperta della luce nella storia dell’arte\, senza dimenticare la nascita della fotografia quale originale forma di “scrittura di luce”. \nPrenotazione obbligatoria torino@gallerieditalia.com oppure numero verde 800 167 619\nIl costo dell’attività è di € 22 e include un lunch box a cura di Costardi Bros e il biglietto d’ingresso al museo. \nIn collaborazione con  \n \nLunch box a cura di
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/lunch-talks-14-dicembre-2023/
CATEGORIES:conferenza,CRRI,Dipartimento Curatoriale
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2023/10/Lunch_Talk_06.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20231207T130000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20231207T140000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20231016T202034Z
LAST-MODIFIED:20250725T095240Z
UID:135339-1701954000-1701957600@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Lunch Talks @ GDI – Torino | Parlare d’Arte.2 | 7 DICEMBRE 2023
DESCRIPTION:Dopo il successo dell’edizione 2022-2023\, torna nell’autunno 2023 Lunch Talks @ GDI Torino. Parlare d’Arte. Grandi artisti\, grandi mostre\, grandi temi\, un nuovo programma di incontri a cura del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea presso le Gallerie d’Italia\, Torino. \nLunch Talks @ GDI Torino. Parlare d’Arte. Grandi artisti\, grandi mostre\, grandi temi offre l’opportunità di avvicinarsi all’arte contemporanea. Con un’attenzione particolare alla fotografia\, alla sua nascita ed evoluzione\, e al rapporto che la lega indissolubilmente alle altre forme di arte\, le tematiche che saranno affrontate durante questa edizione dei Lunch Talks sono l’occasione per conoscere le opere di alcuni tra i più importanti artisti contemporanei\, approfondire mostre epocali che hanno ridefinito il concetto di arte\, ed esplorare i nodi tematici che animano il dibattito culturale contemporaneo. \nGli incontri sono tenuti da Carolyn Christov-Bakargiev\, Direttore del Castello di Rivoli\, Marcella Beccaria\, Vice Direttore\, Capo Curatore e Curatore delle Collezioni\, e Marianna Vecellio\, Curatore\, che accompagneranno il pubblico in un affascinante viaggio nell’arte dei nostri giorni\, condividendo le loro dirette esperienze e il loro continuo lavoro di ricerca. \nI Lunch Talks propongono una nuova forma di “pausa pranzo”. Gli incontri avverranno negli spazi dell’Arena delle Gallerie d’Italia di Torino\, in un ambiente rilassato e informale. I partecipanti riceveranno un lunch box a cura di Costardi Bros e potranno concludere l’esperienza con una visita alle mostre allestite negli spazi di Gallerie d’Italia a Torino. \nIl programma è a cura del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea in collaborazione con Gallerie d’Italia – Torino \n7  DICEMBRE 2023 (h. 13-14) \nMarianna Vecellio\, Giuseppe Penone / Paolo Pellion di Persano\, Jannis Kounellis / Claudio Abate\, Giovanni Anselmo/Paolo Mussat Sartor e Marisa Merz /fotografi diversi. Per un’immagine della vita dell’arte\, la fotografia nell’arte a cavallo fra gli anni sessanta e settanta\nIl lunch talk affronta l’uso della fotografia nell’Arte povera\, nell’Arte concettuale e nella Land art\, a cavallo fra gli anni sessanta e settanta. \nPrenotazione obbligatoria torino@gallerieditalia.com oppure numero verde 800 167 619\nIl costo dell’attività è di € 22 e include un lunch box a cura di Costardi Bros e il biglietto d’ingresso al museo. \nIn collaborazione con  \n \nLunch box a cura di
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/lunch-talks-7-dicembre-2023/
CATEGORIES:conferenza,Dipartimento Curatoriale
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2023/10/Lunch_Talk_05.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20231202T210000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20231202T223000
DTSTAMP:20260602T014747
CREATED:20231124T140649Z
LAST-MODIFIED:20250725T095613Z
UID:136955-1701550800-1701556200@www.castellodirivoli.org
SUMMARY:Matilda Colliard e Stefano Ligorati_Brahms: integrale delle sonate per violoncello e pianoforte
DESCRIPTION:Il Castello di Rivoli ospita la rassegna SCENE DAL VIVO la Rassegna Musicale realizzata da: Rivolimusica/Istituto Musicale Città di Rivoli G. Balmas\, Associazione Revejo\, Città di  Rivoli. \nTeatro \nSabato 2 dicembre ore 21 \nUna coppia di musicisti ed eccellenze pienamente collaudata quella di Matilda Colliard\, violoncellista e gambista valdostana\, e Stefano Ligoratti\, pianista milanese: il loro nuovo\, straordinario atto artistico è la recente pubblicazione per la Da Vinci Classics delle due sonate di Brahms\, che ripropongono in tuttala sua forza a Scene dal Vivo Sabato 2 dicembre\, nella cornice del Teatro del Castello di Rivoli. \nwww.teatrofassino.it \ninfo@revejo.it \nTel. +39 388 4251228
URL:https://www.castellodirivoli.org/evento/matilda-colliard-e-stefano-ligorati_brahms-integrale-delle-sonate-per-violoncello-e-pianoforte/
CATEGORIES:concerto
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.castellodirivoli.org/wp-content/uploads/2023/11/COLLIARD-LIGORATTI-_n.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR